Prix lumière & spectacle
Encore une fois, en cette 4e édition, des œuvres exceptionnelles se verront attribuer le Prix Lumière par des jurys. Au cours des éditions précédentes, la grande pionnière de la danse contemporaine Martine Époque, le chorégraphe et cinéaste Édouard Lock et la cinéaste Béatriz Médiavilla y ont présidé. Cette année, s’ajoute à la catégorie « Court métrage », la catégorie « Documentaire ».
Les jurys internationaux de la 4e édition seront tous les deux présidés par le poète et directeur du Festival acadiens de poésie de Caraquet, Jonathan Roy. Il sera entouré de :
Pour le volet « court-métrage » : Chantal Caron, chorégraphe, cinéaste et directrice artistique de Fleuve Espace Danse à Saint-Jean-Port-Joli; Denise Richard, artiste visuelle et présidente du Conseil de l’Académie Ste-Famille à Tracadie; Laure-Marie Rollin, administratrice générale à la programmation du Théâtre du Bois de l’Aune à Aix-en-Provence, France; et Mélina Quitich-Niquay, artiste multidisciplinaire de Manawan au Québec.
Et pour le volet « documentaire » : Monique Léger, artiste en danse de St-Isidore, NB; Magali Julien, directrice artistique et culturelle de l’Intervalle, Scène territoire de Bretagne en France; et Allain Roy, directeur artistique et général du Théâtre populaire d’Acadie à Caraquet.
Les films nominés dans la catégorie « Court-métrage », seront présentés sur deux jours, la première partie étant le vendredi 30 juin à 10h00 et la suite, le dimanche 2 juillet à 8h00 le matin.
Pour la catégorie « Documentaire », les quatre films en nomination seront projetés mercredi matin, pour le premier et les trois autres, vendredi à partir de 15h.
Films présentés le vendredi :
- « Antoine » Un film de Denis Poulin;
- « La Galerie » Un film de Loup-William Théberge;
- « Gravel (re)Works » Un film co-réalisé par Frederick Gravel et Jean-Christophe Yacono (yako);
- « Créatures en métamorphose, Structure sans répis (Shifting creatures, Restless structure) » Un film de Meghan Mainville;
- « Phy l’eau genèse » Un film de Gabrielle Boudreau;
- « Vous avez les yeux de votre mère (You have your mother’s eyes) » Un film de Panayot Gaidov;
- « Wonderland » un film de Fu Le; « Resurgo » un film de Corpus Collectif.
Films présentés le dimanche :
- « Au Lac (At Lake) » Un film de Mistaya Hemingway;
- « L’appartement sur la 135 » un film de Monelle Doiron;
- « Un thé au jardin » Un film de Marco Becherini;
- « Le corps de la ville Guyane » Un fim de Nicolas Habas;
- « Parades » Un film de Alan Lake;
- « L’Onde à la Basilique Saint-Denis » Un film de Julien Oska Colardelle.
Films en nomination
Court-métrage
« Antoine »
Un film de Denis Poulin
Pourquoi ce titre ? Tout simplement parce qu’à travers l’ouverture aux nouveaux territoires dansés que propose le court métrage, c’est la gestuelle du danseur Antoine Turmine qui demeure l’âme de cette expression artistique. Il est bien sûr accompagné des autres artistes que sont : la pianiste, Justine Pelletier, le compositeur, Sergei Rachmaninoff, la chorégraphe, Chantal Lamirande, et le cinéaste et artiste numérique, Denis Poulin.
Réalisation : Denis Poulin | Chorégraphie : Chantal Lamirande | Montréal, QC | 2023 | 6’18
« Resurgo »
Un film de Corpus Collectif
R E S U R G O est un court métrage de danse captivant qui explore l’impact profond de la pandémie sur notre société mondiale. Le film se déroule en quatre chapitres distincts, chacun représentant une saison, où les danseurs luttent pour naviguer et surmonter les dommages collatéraux provoqués par cette crise sans précédent. Vous serez plongés dans les parcours émotionnels des personnages, vivant leurs peurs, doutes et tentations de première main. Cette narration axée sur la danse offre une réflexion poignante sur les sentiments et les expériences partagées par des millions de personnes dans le monde entier durant ces moments difficiles.
Réalisation : MC Turcotte | Chorégraphie : Gabrielle Simard & José Flores | Montréal, QC | 2021 | 23’39
« La Galerie »
Un film de Loup-William Théberge
Lors d’une excursion nocturne au musée, une femme croise plusieurs visiteurs aux comportements énigmatiques. Elle déambule dans les expositions, poussée par un vif désir de vibrer, de ressentir. Une toile attire son attention. Elle se sent happée par celle-ci. Autour de la femme, le temps se fige. L’envie sauvage de toucher l’œuvre l’envahit. Interloquée, elle bascule alors dans un univers parallèle surréaliste. Au cours de ce voyage créatif, elle retrouve des visages familiers avec qui elle conjugue impulsions artistiques et acrobatiques.
Réalisation : Loup-William Théberge | Chorégraphie : Géraldine Rondeau | Québec, QC | 2021 | 11’4
« Au Lac (At Lake) »
Un film de Mistaya Hemingway
« At Lake » s’inspire du film « At Land » de Maya Deren, réalisé́ en 1943. À travers le mouvement, les sons naturels et la musique de la compositrice montréalaise Merewenn Nero, « At Lake » explore le surréalisme de l’œuvre originale de Deren, ainsi que l’environnement naturel lacustre des Cantons de l’Est au Québec.
Réalisation : Mistaya Hemingway | Québec | 2022 | 13’
« L’appartement sur la 135 »
Un film de Monelle Doiron
L’appartement sur la 135 est une chorégraphie sur le confinement et le couple. Être en huis clos pendant des mois à créer tout un bouleversement dans la vie de plusieurs. Notre rapport avec ceux et celles qui partagent notre vie et notre espace a été poussé à son paroxysme.
Réalisation : Monelle Doiron | Paquetville, NB| 2022 | 10’
« Gravel (re)Works »
Un film co-réalisé par Frederick Gravel et Jean-Christophe Yacono (yako)
Avec pour médium, l’image, pour format, un album et pour disciplines, la musique et la danse, le nouveau projet co-créé par les artistes Frédérick Gravel et Jean-Christophe Yacono (yako) puise dans le matériel chorégraphique des œuvres précédentes de Gravel. Il en résulte une œuvre engageant une relation intime entre la caméra et le corps dansant.
Gravel (re)Works est formé de cinq courts métrages en forme de moments musicaux, chorégraphiques et photographiques.
Production : DLD
Réalisation : Frédérick Gravel et Jean-Christophe Yacono (yako) YACO | Québec | 2022 | 39:35 minutes
Gravel (re)Works – Affiche ©yako
Avec Francis Ducharme, Louise Michelle Jackson, Frédérick Gravel, Alice Renucci, Victor Bertrand-Ouellette, Geneviève Lizotte
« Créatures sans-repos, Structure sans-arrêt
(Shifting creatures, Restless structure)»
Un film de Meghan Mainville
Il me semble que nous cherchons pour les différences. À bien des égards, nous sommes très différents des autres êtres vivants ; cependant, l’imprévisibilité, le changement constant et les relations que l’on trouve dans la nature sont comparables aux nôtres. Commensalisme, mutualisme ou parasitisme, n’est-ce pas une question de point de vue ? Même entre nous, nous recherchons les différences, inconscients de la façon dont cela nous affecte. Ceux qui le remarquent comprennent. Direction de la photographie par Jean-Sébastien Chiasson; Conception Sonore par Pierre-Luc Clément,
Réalisation : Meghan Mainville | Bathurst, NB | 2022| 17’52
« Phy l’eau genese »
Un film de Gabrielle Boudreau
« Phy-l’eau-génèse » est une œuvre artistique qui explore le pouvoir de la danse et de l’eau pour transmettre des souvenirs émouvants. Elle met en scène des mouvements puissants et expressifs qui rappellent des moments partagés entre trois générations. Les magnifiques paysages de la baie des Chaleurs renforcent l’importance de l’eau dans notre histoire. De la baie paisible aux bassins d’eau, la beauté et la puissance de l’eau dans notre histoire et notre environnement sont au cœur de l’œuvre. Que vous soyez captivé par les souvenirs qu’elle évoque ou simplement émerveillé par sa beauté artistique, ce film ne manquera pas de laisser une impression durable sur quiconque aura la chance de le voir.
Réalisation : Gabrielle Boudreau | Petit-Rocher, NB | 2023 | 5’52
« You have your mother’s eyes »
Un film de Panayot Gaidov
Une femme se prépare pour une fête lorsqu’une personne arrive en avance avec un appareil photo. Surprise, elle renverse une tasse de café. Le fantôme de sa mère se réveille, en colère et taché. Un cauchemar les réunit, révélant leur enchevêtrement.
Pour se débarrasser d’un fantôme, il faut transcender son propre passé. Ce conte surréaliste incite le spectateur à vivre consciemment, curieux de ceux qui l’ont influencé avant lui et conscient de ceux qui vivent encore à travers lui.
Réalisation : Panayot Gaidov | Bulgarie | 2022 | 5’32
« Un thé au jardin »
Un film de Marco Becherini
Il s’agit d’une vidéo-danse initiée par Marco Becherini, chorégraphe qui travaille avec la danse dans différents services hospitaliers (oncologie, hématologie et soins palliatifs).
Ce film est le résultat d une résidence de deux semaines de son équipe d’artistes avec des patients, des soignants, dans un de ces établissements (La Maison de Gardanne et la Villa Izoi Gardanne) qui ne voulait pas un documentaire mais une œuvre qui rende état du …possible…
Réalisation : Marco Becherini | France | 2022 | 8’50
« Le corps de la ville Guyane »
Un film de Nicolas Habas
Le corps de la ville est une série documentaire dansée dont le dispositif est simple : Un lieu dans la ville… Un ou plusieurs danseurs… Un film de 4 minutes.
Chaque épisode est tourné dans un lieu unique et singulier avec, à chaque fois, un nouveau danseur.
Véritable hommage croisé au cinéma et à la danse, Le corps de la ville est à la recherche d’un pont, d’un endroit où les deux arts pourraient s’éclairer mutuellement.
Pensée pour la caméra et élaborée sur place en amont du tournage, la chorégraphie intègre systématiquement l’éventualité d’une interaction avec les passants et, plus généralement, la ville.
Il s’agit de mettre en valeur le patrimoine architectural qui a une histoire sociale et humaine, et de revaloriser certains lieux oubliés ou dénigrés en apportant une nouvelle dimension à leur mémoire, un regard neuf sur l’expérience vécue par les usagers de la ville.
L’objectif est de générer des formes courtes et séduisantes, porteuses d’une poésie empreinte de quotidien : des parenthèses poétiques susceptibles de parler à chacun, à commencer par les usagers du lieu.
Même si les films sont très faciles d’accès, ils s’appuient sur un travail de recherche cinématographique et chorégraphique exigeant, en prise directe avec le territoire, ses habitants et ses usagers.
Réalisation : Nicolas Habas, avec Samuel Selling et le Collectif Jeunes Sans Limites de Saint Laurent Maroni | France | 2022 | 5’12
« Wonderland »
Un film de Fu Le
Inspiré du livre Alice aux Pays des merveilles de Lewis Carroll, le film suit un groupe d’enfants qui grandissent dans un monde trouble. Une production Tetrapode – Avec le soutien de l’Arsénic-Gindou, DRAC-Occitanie dans le cadre des EAC.
Réalisation : Fu Le | France | 2021| 7’26
« Parades »
Un film de Alan Lake
Parades est une initiation à une mystérieuse fête païenne faite d’images puissantes entre fable et allégorie.
Réalisation : Alan Lake | Québec, QC | 2022 | 17’
« L’Onde à la Basilique Saint-Denis »
Un film de Julien Oska Colardelle
Ce projet a reçu le soutien du Ministère de la Culture / Direction Générale de la Création Artistique, de l’ONDA dans le cadre du programme Écran Vivant, du Centre des Monuments Nationaux / Basilique Cathédrale Saint-Denis
Réalisation : Julien Oska Colardelle | Chorégraphie : Nacera Belaza | Algérie | 2022 | 13’50
Films en nomination
Documentaire
« À l’intérieur »
Un film de Claire Juge
Toute petite rectification pour le résumé du film :
Dans un studio de danse de Lyon, un curieux groupe se réunit chaque lundi. Certain.e.s se sont déjà croisé.e.s dans les couloirs de l’hôpital du Vinatier. Tou.te.s amateur.rice.s, ils découvrent le mouvement et le plaisir de danser ensemble et se retrouvent dans un même élan créatif autour d’Ariane, une chorégraphe.
Réalisation : Claire Juge | Chorégraphie : Ariane Boulet | France | 2022 | 56’26
« SLOW une histoire d’amour »
Un film de Gaël Bizien
Le slow est un rituel en voie de disparition. À travers l’évocation du genre musical sans équivalent, SLOW, une histoire d’amour raconte comment une simple danse a codifié les rencontres amoureuses depuis la seconde moitié du 20ème siècle. Exploration sensitive unique, ces quelques minutes sur la piste qui marquent profondément au cœur, révèlent notre histoire du rapport à l’autre dans ce qu’il a de plus intime et de plus universel.
Réalisation : Gaël Bizien | France | 2023 | 52’31
« Cercle de partage (El Círculo) »
Un film de Àlvaro Priante & Ivan Rioz
Au fur et à mesure que nous suivons les histoires absorbantes et vulnérables partagées, les scènes de danse s’entremêlent comme une métaphore émouvante des sentiments et des luttes intérieures. Un portrait inconfortable et non censuré d’un processus dans lequel la déconstruction et l’exploration de la masculinité suggèrent de nouvelles façons d’être et de vivre l’identité masculine.
Réalisation : Álvaro Priante, Ivan Rioz | Barcelone | 2021 | 73’
« Corps invisibles (Overtour) »
Un film de Silvia Gribaudi
Silvia Gribaudi est une performeuse et chorégraphe italienne. Sa recherche constante sur les corps inhabituels et « invisibles » l’a amenée à travailler ces dix dernières années avec des femmes de « plus de 60 ans », les accompagnant en douceur pour qu’elles franchissent les limites imposées par la société. Léger, humoristique, mais plein de cœur et de conscience rigoureuse, ce documentaire suit la belle exploration d’une chorégraphe qui entreprend un voyage à la redécouverte d’un corps en transformation continue et incontrôlable.
Production : Andrea Zanoli | Chorégraphie : Silvia Gribaudi | Italie | 2021 | 72
